Conversatorio
26.06.2019
— 5:30 pm

Icaro Zorbar, Beatriz Eugenia Díaz y Carlos Bonil

Lenguajes, poéticas y ficciones

Horarios:

5:30 p.m.

Lugar:

Museo de Arte Moderno de Bogotá

Precios:

Aplica tarifa de entrada al Museo
*Las primeras 30 personas en inscribirse entran de manera gratuita.

Beatriz Eugenia Diaz: Desde muy niña empezó sus estudios musicales con el método Orff.  

  Estudió música en el Conservatorio de la Universidad Nacional de Colombia, en Bogotá; fue alumna de piano de Catherine Hekking y Olga Shishkina; alumna de violonchelo, de Frederick Hood y Fedor Medina, en Bogotá y de Ernst Knava, en Viena; sus estudios universitarios en música y artes plásticas los realizó en la Universidad de los Andes. Egresada del Programa de Estudios Musicales, en 1987, y de la carrera de Artes Plásticas, en 1993. En 1992, presentó su tesis para optar al título de Maestra en Artes Plásticas, con énfasis en Música. Su tesis, “No hay absoluto.”, que le dio título a una obra basada en la creación de un sistema de coordenadas fundamentado en las matemáticas y el lenguaje verbal, que le permitió integrar la composición musical y la composición espacial, mereció la distinción de “tesis laureada”. Esta obra, invitada a participar, en el año 1993 en el III Festival Internacional de Música Contemporánea en Bogotá, fue el detonante para la creación de sus siguientes obras, sembró el interés por abrir campos en la academia, y por fuera de ella, a los artistas que planteaban la interrelación de lenguajes, y continúa como referente para su trabajo. Hoy, establecer vínculos y desdibujar límites sigue siendo su interés.

   

Carlos Bonil: Artista plástico egresado de la Universidad Nacional de Colombia (2004). Cursando el 3er semestre de la maestría en Artes de la misma institución.  

 

Artista Sonoro y uno de los fundadores de los grupos AC y DC (noise-2002), y Mugre (low fi-2005), entre otros.

Ha participado en diferentes exhibiciones nacionales e internacionales: ARTBO, ARCOMadrid, Colomborama(Oslo), Salón Nacional de Artistas, Salones Regionales de Artistas Zona Centro (Villa de Leyva, Tunja y Bogotá), Sobre el territorio Arte contemporáneo en Colombia (Ankara y Estambul), Biennale Beijing (Beijing), en instituciones como el MAMM (Medellín), Banco de la República (Bogotá), Cámara de Comercio de Bogotá (Bogotá), Estación del Ferrocarril (Puerto Colombia), La Usurpadora residencia artística (Puerto Colombia), La Casa (Santafe de Antioquia), Casa Museo Lope de Vega (Madrid), Río 52 (México DF), Casa Museo Diego Rivera (Guanajuato),  Galeria Vermelho (São Paulo), CCMOCA (Buenos Aires), Art Gallery of York University (Canadá), The Box Gallery (L.A.), Sternessen Musset (Oslo), galería Valenzuela Klenner (Bogotá), galería la Central (Bogotá), Casa Hoffman (Bogotá).

Ha realizado conciertos y eventos sonoros en espacios como el Festival de Performance (Cali), The Box Gallery (L.A.), Madame Claude (Berlin), MIR (Oslo), Festival de arte sonoro (Loja), galería Valenzuela Klenner (Bogotá), Colón electrónico (Bogotá), museo de Arte de la Universidad Nacional (Bogotá), galería 10-36 (Medellín), MAMM (Medellín). Participó con Mugre en los conciertos de Lydia Lunch (Bogotá) y Molly Nilsson (Medellín).

Ha trabajado como docente de la Universidad Nacional, ASAB, Universidad Jorge Tadeo Lozano. También colabora con distintas instituciones educativas, como ponente, tallerista y jurado en la Universidad de los Andes, Universidad Javeriana, Universidad Pedagógica y ASAB. Coordinó los Laboratorios de Artes Visuales en San Andrés, Providencia y Santa Catalina (2011-2013) y en Amazonas (2014-2016).

Actualmente trabaja con la galería Valenzuela Klenner, y hace parte del colectivo Niños Feos del Prado.

   

Icaro Zorbar: Master in Fine Arts de la (Universitetet i Bergen, Noruega) y Magister en Artes Visuales (Universidad Nacional de Colombia).  

  Su trabajo ha sido expuesto en numerosos espacios como el New Museum de Nueva York, 30º Bienal de São Paulo, 24º Image Festival de Toronto, Museo de arte Moderno de Bologna, Kunsthalle en Osnabrück, 14º Bienal de Lyon, entre otros. Actualmente vive y trabaja entre Alemania y Noruega.

   

Cuadrícula:
María Elvira Ardila

Artistas participantes:
Miguel Ángel Rojas, Fernando Arias, María Elvira Escallón, Ana Patricia Palacios, Elkin Calderón, Mario Opazo, Rodrigo Facundo, Alicia Barney, Beatriz Grau, Liliana Durán, Diego Robayo, Ana María Rueda, Eduardo Villanes, Juan Fernando Herrán, Fern Shaffer, Miler Lagos, Andrés Gaitán, Santiago Vélez

Una conversación con Icaro Zorbar, Beatriz Eugenia Díaz y Carlos Bonil.

La interrelación de lenguajes entre las artes plásticas, la imagen, el video, el sonido y la música, han posibilitado expandir la experimentación en la práctica artística; estas relaciones interesan y se resuelven de manera diferente en la obra de estos tres artistas, pero a la vez, convergen con problemas estéticos y conceptuales similares. Igualmente, la capacidad ilimitada de transformar aparatos, trabajar con tecnologías bajas y objetos en desuso, son vitales para la construcción poética en la obra de Zorbar.

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